[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

KONSERVATUVARLAR
ÇUKUROVA ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUVARI

http://wwwcuedutr/yokullar/dkons/indexhtm



İZMİR DOKUZ EYLÜL ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

wwwdeuedutr



HALİÇ ÜNİVERSİTESİ KONSERVATUARI

Haliç Üniversitesi



İSTANBUL ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

:: İ S T A N B U L Ü N İ V E R S İ T E S İ ::



MİMAR SİNAN ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

wwwmsuedutr



SELÇUK ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

::Selçuk Üniversitesi::<<o NE MUTLU TÜRKÜM DİYENEo >>



ANADOLU ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

Anadolu Üniversitesi



19 MAYIS ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

wwwomuedutr/



ÇUKUROVA ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUVARI

http://wwwcuedutr/yokullar/dkons/indexhtm



Yüksek Öğretim Kurulu Çukurova Üniversitesi Rektörlüğüne bağlı olarak bir Devlet Konservatuvarı kurulmasına 1986 yılında karar verilmiş hazırlık devresinde eğitim 1989-1999 öğretim yılında başlamıştır Ülkemiz çok sesli müzik eğitimi veren diğer Devlet Konservatuvarlarında olduğu gibi Lisans devresi hazırlık devresi olan Lise ve İlköğretim okulundan sonra başlamaktadır



Devlet Konservatuvarının amacı Genç kuşaklara çoksesli müzik eğitimi vermek ülkemizin kültür kurumları olan orkestra opera ve tiyatro gibi sanat kurumlarına sanatçı elaman yetiştirmektir



Konservatuvarımız eğitim programlarında daha önce kurulmuş ve işlemlerini sürdüren çok sesli müzik eğitimi veren Devlet Konservatuvarlarının proğram ve standartları temel alınmıştır Konservatuvarımız 1998-1999 yılı mezunlarından beş öğrenci Mersin Devlet Opera ve Bale'de 1 kişi Bursa Devlet Senfoni Orkestrasında 1 kişide Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti Orkestrası'nda görev yapmaktadır



Bölüm Başkanı : DoçDrAyşehan Deniz ABİK



Tiyatro Oyunculuk Anasanat Dalı ve Öğretim Elemanları



Tiyatro Anasanat Dalı dört yıllık eğitim programıyla tiyatro ve sinema alanlarında oyunculuk yapabilecek sanatçıların yetiştirilmesini amaçlarDört yıllık lisans programı l04 saat pratik 42 saat teorik olmak üzere toplam l44 saat zorunlu dersi içerir Öğrenciler mezun olabilmek için bütün derslerden geçer not almak ve dördüncü sınıfta hazırlamak durumunda oldukları lisans tezi çalışmasını başarıyla tamamlamak zorundadırlar Geçer notlar meslek dersleri için yüz üzerinden yetmiş yardımcı meslek ortak zorunlu dersler ve kültür dersleri için yüz üzerinden altmıştır

Lisansüstü Programının amacı Anasanat Dalı Öğretim Elemanlarının yetişmesi mezunların eğitiminin akademik düzeyde yetkinleşmesi ve yörede alana yönelik çalışmaların yapılması olarak planlanmıştır Anasanat Dalı mezunları ödenekli ve özel tiyatrolarla televizyon sinema ve kültür merkezlerinde oyuncu olarak çalışabilirler



YrdDoçDrAyla KAPAN EZİCİ: Lisans; Ankara Üniversitesi DTCF-1986 Doktora : Moskova Tiyatro Sanatları Akademisi (GİTİS/RATİ) 1996

DoçCahangir NOVRUZOV : Lisans: Azerbaycan Devlet Güzel Sanatlar Enstitüsü-1976 YLisans ve Doç:Azerbaycan Devlet Üniversitesi-1995

OktMurat ÇAĞLAR: mcaglar@cuedutr Lisans: Ankara Üniversitesi DTCF Tiyatro Bölümü-1994 Yüksek Lisans:Mersin Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü

ÖğrGörMuzaffer SÜMBÜL: Lisans:Çukurova ÜnvİİBF-İşletme-1990 Yüksek Lisans:Ankara Üniv Sosyal Bilimler Enstitüsü-Halkbilimi-1996

ÖğrGörTurgut BAĞIR: Lisans:Ankara Üniversitesi DTCF Yüksek Lisans:Mersin Üniversitesi

ÖğrGörMuzaffer Hamit KIRIKKALP: Lisans:Çukurova Üniversitesi Devlet Konservatuvarı-2000

ÖğrGörAhmet KIZMAZ: Lisans:

ÖğrGörLilia PETROVA : Lisans:Filibe Müzik ve Dans Sanatları AkademisiMüzik Folkloru

ve Kareogrfi Fakültesi-1998-Bulgaristan

YÖNETİM



Konservatuar Müdürü ProfDr Ahmet Hilmi YÜCEL

Konservatuar Müdür Yrd ProfDr Gülfiliz GÖNLÜŞEN

Konservatuar Müdür Yrd YardDoçDrZekiye ÇAĞIMLAR

Konservatuvar İlköğretim Müdürü YardDoçDrZekiye ÇAĞIMLAR

Konservatuvar İlköğretim Müdür Yardımcısı ÖğrGörOğuz ÖZTÜRK

Konservatuvar Sekreteri Mustafa ÇETİN



Konservatuvar Kurulu Üyeleri:

ProfDr Ahmet Hilmi YÜCEL (Müdür)

ProfDr ANecmi YAŞAR (Müzikoloji Bölümü Başkanı)

Yard DoçDrNuri EMRAHOĞLU(Müzik Bölüm Başkanı)

DoçDr Ayşehan Deniz ABİK(Sahne Sanatları Bölümü Başkanı)

Yard DoçDr Zekiye ÇAĞIMLAR (Müdür Yardımcısı)

ÖğrGörOğuz ÖZTÜRK (Müdür Yardımcısı)





Yönetim Kurulu Üyeleri

ProfDr Ahmet Hilmi YÜCEL (Müdür)

ProfDr ANecmi YAŞAR (Üye)

ProfDrGülfiliz GÖNLÜŞEN (Müdür Yardımcısı)

DoçDr Ayşehan Deniz ABİK(Üye)

Yard DoçDr Zekiye ÇAĞIMLAR (Müdür Yardımcısı)



TELEFONLAR:

Müdür 0322 338 62 64
Konservatuvar Sekreteri 0322338 69 50
İlköğretim Müdürü 0322338 7162
Konservatuvar Fax Numarası 0322338 6265
Üniversite Telefon Numaraları 0322338 60 84-38 (5 Hat)
0322338 63 10-14 (5 Hat)
0322338 63 94-98 (5 Hat)
0322338 66 51-55 (5 Hat)

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

İZMİR DOKUZ EYLÜL ÜNİVERSİTESİ DEVLET KONSERVATUARI

wwwdeuedutr



Mayıs ayı içinde yapılacak Üniversite sınavı sonucunda-sonradan açıklanacak taban puanını elde eden adaylar aşağıda belirtilen koşullarda Sahne Sanatları Bölümlerinin istedikleri Ana Sanat Dallarına müracaat edebilir Adayların sınavlara katılabilmesi için süresi içinde ön kayıt işlemlerini kendisinin şahsen yaptırması gerekmektedir



Halen İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ve aynı eğitim biçimini uygulayan Isparta Süleyman Demirel Üniversitesi ile Erzurum Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakülteleri'nin Sahne Sanatları Bölümleri için genel koşullar aşağıdaki gibidir:

Sahne Sanatları Bölümünün amacı uygulamalı ve deneysel çalışmaların yanı sıra kuramsal çalışmaların da önemli olduğu tiyatro sanatı ve bilim alanlarındaülkemizin gereksinmelerini karşılayacak nitelikte profesyonel alanda OyuncuDramatik Yazar (TiyatroRadyoTV Sinema ve Reklam Yazarlığı) ve Sahne Tasarımcısı (DekorGiysi IşıklamaEfektİç Tasarımvb) yetiştirmektir



Sahne Sanatları Bölümü birinci sınıftan başlayarak oyunculukDramatik Yazarlık-Dramaturji ve Sahne Tasarımı Dallarından oluşan bir eğitim programı uygulamaktadır Öğrenciler tiyatro tarihiTiyatro KuramlarıOyun İncelemesiTürk TiyatrosuToplum BilimSahne Uygulaması gibi ortak derslerde birlikte eğitime tabi tutulurlar Öğrenci adayları önkayıtları sırasında bu >üç sanat dalından dilediklerini seçipyetenek sınavlarına katılabilirler Sınavı kazanan adayların saptanan sanat dalları kesindir İleride herhangi bir değişiklik yapılamaz Öğrenciler eğitim izlencesinin yanı sıra ilk üç yıl içinde tamamlanması gereken 500 saatlik çalışma ve üçüncü yıldan itibaren de 100 saatlik staj uygulamalarını bitirmek ve mezuniyet için kendi sanat dallarında bir diploma çalışması hazırlayarak mesleki bilgilerini ve yeteneklerini kanıtlamak zorundadır



ADAYLARDA ARANILAN NİTELİKLER VE YETENEK SINAVLARI



OYUNCULUK ANA SANAT DALI

Oyunculuk Ana Sanat Dalı ülkemizde üniversite düzeyinde oyunculuk eğitimi veren bir lisans dalıdır Ağırlıklı olarak tiyatro alanında oyunculuk yapılmaktadır Bu dala başvuracak adayların herhangi bir fiziksel kusuru bulunmaması gerekmektedir Oyunculuk adaylarının boy ve kilolarının uygun olmasıyaşlarının 21 den büyük olmaması gerekmektedir

Oyunculuk Ana Sanat Dalı yetenek sınavları iki aşamalıdır



IAşama;

Mimik Ritmik Ses Kulak Doğaçlama Okuma Refleks vb sınavlarından oluşur

Mimik ve doğaçlama sınavlarında adaylarsınav kurulunun kendilerine verecekleri bir konuyu sözel anlatıma baş vurmadan oynayacaklardır Ritmik sınavında adayın ritim duygusu ve kulak yetisinin değerlendirilmesi yapılır es ve Kulak sınavında adayın piyano eşliğinde kulak ve ses yetisinin değerlendirilmesi yapılacaktır Tam not 100 üzerinden değerlendirilir Sınavlar sonucu başarılı olan Oyunculuk Ana Sanat Dalı adayları bu eğitimin getirdiği fiziksel ve ruhsal koşullara uygun olup olmadıklarını saptayan Üniversite hastanesi Kulak Burun Boğaz Ortopedi ve Psikiyatri kliniklerinden alınacak bir sağlık raporu getirmek zorundadır



IIAşama

İkinci aşama sınavı

Birinci aşamada başarılı bulunan adaylar ikinci aşama sınavına alınırlar

Bu aşamada adaylar aşağıda önerilen yazarlardan ya da bu alanda tanınmış oyun yazarlarından seçecekleri iki sahneyi sınav kurulu önünde oynayacaklardır

Bu sahnelerden biri komikdiğeri trajik özellikler taşımak zorundadır

Adaylar bu sahneler dışında tanınmış bir şairden seçecekleri bir şiiri de ezbere okuyacaklardır

Önerilen Oyun Yazarları: AISKHYLOS/ SOPHOKLES/ EURIPIDES/ ARISTOPHANES/ PLAUTUS/ SHAKESPEARE/ MOLIERE/IBSEN / ÇEKHOV/ GOGOL/ TÖZAKMAN/ TOFLAZOĞLU/ HTANER/ GDİLMEN/ CFBAŞKUT/ NCUMALI/ AAĞAOĞLU/ RNGÜNTEKİN/ OASENE/ VD Sahne hazırlığında göz önüne alınması gereken koşullar

1 Biri Türk diğeri yabancı yazarlardan birer sahne seçeceklerdir

2 Sahneler bir adayı değerlendirmeye olanak verecek uzunlukta olacaktır

3 Aday hangi yazarın oyununu seçtiyse yazarı ve oyunun tamamı hakkında bilgi sahibi olacaktır

4 Seçilen sahneler ezberlenecek ve jüri önünde oynanacak nitelikte hazırlanacaktır

5 Hazırlanan sahnede birden fazla oyun kişisi varsa adaylar ortaklaşa çalışmayla sınava katılabilirler(Aday birkaç rol kişisini birden oynamaya kalkışmayacaktır)

6 Adayhazırlanan sahneden vazgeçilemeyecek kadar önemli ve gerekli yardımcı eşya ve aksesuvarı yanında getirebilir

7 Adaylar kendi cinslerine uygun rol seçeceklerdir(Bayanlar erkekerkekler bayan rollerini seçemezler)Aksi takdirde sınava kabul edilmeyeceklerdir



DRAMATİK YAZARLIK ANA SANAT DALI

Dramatik Yazarlık Ana Sanat Dalı tiyatrosinemaradyoTV Reklam yazarlığı gibi Sahne Sanatları alanlarında gereksinim duyulan Dramatik yazarları yetiştirmek amacıyla kurulmuştur Öğrencilere dramatik yazarlık tekniğinin gerektirdiği bilgi ve uygulamaların yanı sıradramaturgi ve tiyatro araştırmacılığı alanlarında gerekli formasyonu kazanacakları bir eğitim öğretim programı uygulanır

Yetenek sınavları iki aşamalıdır



IAşama

Bu aşamada adaylardan sınav komisyonunca verilecek bir konu üzerinde kompozisyon yazmaları istenecektir



IIAşama

Bu aşamayabirinci aşamada başarılı görülen öğrenciler katılacaklardır Adaylardan sınav komisyonunca verilecek konular üzerinde kompozisyonlar yazmaları istenecektir Bu aşamada adayların anlatım güçleriyaratıcılıklarıfantazileri öncelikle değerlendirilecektir İkinci aşama yazılı kompozisyonlarında yeterli bulunan adaylarsözlü kompozisyona alınırlar Bu sınavın başarı notuyukarıda belirtilen tüm aşamaların ayrı ayrı değerlendirilmesi ve tek nota indirgenmesi ile tam not 100 üzerinden değerlendirilir



SAHNE TASARIMI ANA SANAT DALI

Bu eğitim programı tiyatrosinemaTVvb alanlarda gereksinim duyulan sahne tasarımı sanatçılarını yetiştirmeyi amaçlamaktadır Sahne tasarımcısı dekorkostümışıkefekt ve iç dekorasyon konularında kuramsal ve uygulamalı bir eğitimden geçmişsahne ve set düzenlemelerinin tüm estetik sorunlarını çözebilecek bilgi ve beceriyi edinmiş bir sanatçıdır Sınava girecek adaylarda ortalamanın üstünde bir çizgi ve tasarım düzeyi aranmaktadır Yetenek sınavları iki aşamalıdır



IAşama

AdaylarPlastik Sanatlar gurubunda yer alan tüm programlara baş vuran adaylarla birlikte desen sınavına alınacaktır



IIAşama

Birinci aşamada başarılı olan adayların katılacağı bu sınavdaadaylardan "ölü doğa" kompozisyonları ve verilecek konularda iç mekan tasarımları yapmaları istenecektir Bu aşamada başarılı görülenler sözlü görüşmeye alınarak sahne tasarımı sanatına yatkınlıkları değerlendirilecektir Bu sınavın başarı notu yukarıda belirtilen tüm aşamaların ayrı ayrı değerlendirilmesi ve tek nota indirgenmesi ile belirlenecektir Tam not 100 üzerinden değerlendirilir



Her üç sınav için gerekli malzemelerle ilgili açıklamalar ön kayıt sırasında yapılacaktır



Yüksek Lisans:

Öğrenci kaynağı; Güzel Sanatlar Fakültesi Tiyatro Bölümü Dil Tarih Coğrafya fakültesi Türk Dili ve Edebiyatı mezunları Devlet Konservatuarı ve dengi okulların ( Tiyatro Bölümü ) Devlet Konservatuarı Opera ve Dans Fen Edebiyat Fakülteleri İngiliz Dili ve Edebiyatı Bölümü Eğitim Fakültelerinin İngilizce Eğitimi mezunları bu ana sanat dalına başvurabilirler



Doktora:

Öğrenci kaynağı ; Sahne Sanatları Anasanat Dalı ile Devlet Konservatuarı Opera ve Dans Anasanat Dalı Yüksek Lisans mezunları bu anasanat dalına başvurabilirler

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

GÜZEL SANATLAR FAKÜLTELERİ BÜNYELERİNDEKİ SAHNE EĞİTİMİ



ANKARA ÜNİVERSİTESİ DİL TARİH COĞRAFYA FAKÜLTESİ TİYATRO BÖLÜMÜ

http://wwwhumanityankaraedutr/tiyatro_sayfasihtml



BEYKENT ÜNİVERSİTESİ SAHNE VE GÖSTERİ SANATLARI YÖNETİMİ BÖLÜMÜ

Beykent Üniversitesi



BİLKENT ÜNİVERSİTESİ MÜZİK VE SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ

Bilkent University



ÇANAKKALE ONSEKİZ MART ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ

wwwgsfcomuedutr



MALTEPE ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ

TC Maltepe Üniversitesi



SÜLEYMAN DEMİREL ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ

WWW



YAKIN DOĞU ÜNİVERSİTESİ SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ

Yakın Doğu Üniversitesi



YEDİTEPE ÜNİVERSİTESİ

Yeditepe Üniversitesi





ANKARA ÜNİVERSİTESİ DİL TARİH COĞRAFYA FAKÜLTESİ TİYATRO BÖLÜMÜ

http://wwwhumanityankaraedutr/tiyatro_sayfasihtml



GENEL BİLGİLER:

Ülkemizde akademik düzeyde eğitim yapan ilk kuruluş olan Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi Tiyatro Bölümünün temeli 1958 yılında bir Tiyatro Enstitüsünün kurulması ile atılmıştır O yıllarda Muhsin Ertuğrul üniversitede tiyatro eğitiminin gereği üzerinde duran yazıları ile kamuoyuna böyle bir girişime hazırlamıştır Prof Dr İrfan Şahinbaş'ın girişimleri ile tiyatroyu bir bilim dalı olarak ele alan bu konuda araştırmalar yapan ve eğitim veren bir Tiyatro Enstitüsü kuruldu Enstitünün başkanı ProfDr Bedrettin Tuncel yardımcısı ProfDr İrfan Şahinbaş oldu Enstitünün ilk asistanları olarak önce Sevda Şener çok kısa bir süre sonra Özdemir Nutku kadroya alındılar Enstitü 1962 ders yılı sonunda bir enstitü kapsamı içinde ders verilemeyeceği gerekçesiyle kapatıldı 1964 yılında Tiyatro Kürsüsü adi altında yeniden eğitime başlandığında dört yıllık bir eğitim uygulanıyor ve mezunlara üniversite diplomasi veriliyordu Kursu Başkanlığına Prof Dr Melehat Özgü getirildi Tiyatro Kürsüsü 1981 yılında yapılan yeni düzenlemeyle Tiyatro Bolumu adını aldıSahne uygulamalarında görülen gelişim ve ortaya çıkan gereksinimler doğrultusunda bir atılıma hazır duruma gelen Tiyatro Bölümünde 1987-1988 ders yılından başlayarak yeni bir uygulamaya geçildi Tiyatro Bölümü Tiyatro Tarihi ve Teorisi ve Tiyatro sanatı Anabilim Dallarına Tiyatro Sanatı Anabilim Dalı ise Dramatik Yazarlık ve Oyunculuk Sanatı Bilim Dallarına ayrıldı Bölüme 1988-1989 öğretim yılından başlayarak ön kayıtla öğrenci alınmakta lisans yüksek lisans ve doktora aşamalarında eğitim yapılmaktadır



BÖLÜM BAŞKANI:Prof Dr Nurhan KARADAĞ



Öğretim Üye ve elemanları



ProfDrNurhan KARADAĞ

DoçDrNSelda ÖNDÜL

YdrDoçDrNedim YILDIZ

YdrDoçDrTülin SAĞLAM

YdrDoçDrGülayşe ERKOÇ

YdrDoçDrLevent SUNER

ÖgrGör Yasmin KALAÇ

ÖgrGörDrAKadir ÇEVİK

ÖğrGör Banu Beliz GÜÇBİLMEZ

AraşGörAYasemin Erbulun SEZGİ

AraşGörMElif TÜFEKÇİ



Adres:Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih-Coğrafya Fakültesi

06100 Sıhhiye/Ankara

Tel: (0312) 310 32 80 (pbx)

Fax: (0312) 310 57 13- 3093673







BEYKENT ÜNİVERSİTESİ SAHNE VE GÖSTERİ SANATLARI YÖNETİMİ BÖLÜMÜ

Beykent Üniversitesi



Beykent Üniversitesi sanatın kendine özgü yapısını kavrayan ve bunun ekonominin temel prensipleri çerçevesinde idari mali hukuksal ve yönetimsel enstrümanların analitik işleyişiyle birleştirebilen yeni bir tür idareci yetiştirmek amacı ile Güzel Sanatlar Fakültesi bünyesinde Sahne ve Gösteri Sanatları Bölümünü kurmuştur



Bu programı bitiren öğrenciler tüm kamu ve özel sanat kurumlarındafestival organizasyonlarında müze galeri gibi sanat teşhir alanlarında sanat yayın ve yapım sektöründesponsorluk kapsamında sanat faaliyeti gösteren tüm kuruluşlarda yönetici olarak çalışma olanaklarına sahiptirler



Yeni Kayıt (Merkezi Yerleştirme) 06-15 Eylül 2004

İngilizce Seviye Belirleme Sınavı 16 Eylül 2004

BULET Sınavı 18 Eylül 2004

Kayıt Yen Derslere Yazılım Kayıt Don 01-04 Ekim 2004 14-21 Şubat 2005

Oryantasyon 30 Eylül - 02 Ekim 2004

Ders Yılı Başlangıcı 04 Ekim 2004 21 Şubat 2005

Ders Değiştirme Ekleme Bırakma 18-19 Ekim 2004 07-08 Mart 2005

Ara Sınav Dönemi 29 Kasım - 06 Aralık 2004 11-18 Nisan 2005

Pusula Şenliği 2004 16-20 Mayıs 2005

Derslerin Son Günü 14 Ocak 2005 03 Haziran 2005

Final Sınavları 24 Ocak - 04 Şubat 2005 06-17 Haziran 2005

Sınav Değerlendirme K Toplantısı 07-09 Şubat 2005 20-22 Haziran 2005



ADRES:

Beykent Üniversitesi Merkez Kampüsü

Beylikdüzü Gürpınar E-5 Yol Ayrımı

Beykent 34500

Büyükçekmece İstanbul

Tel: (0212) 872 64 32 (PBX)

Faks: (0212) 872 24 89 (0212) 872 11 09

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

BİLKENT ÜNİVERSİTESİ MÜZİK VE SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ

Bilkent University



Tiyatro Bölümü



Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi Tiyatro Bölümü’nün eğitimdeki hedefi; üst düzeyde yaratıcı yorumcu eğitimci ve araştırmacı sanatçılar yetiştirmek bu yolla ülkemizin tiyatro yaşantısına yön ve düzen verilmesine katkıda bulunmaktır



1988-1989 öğretim yılında Devlet Sanatçısı Prof Cüneyt Gökçer’in kuruculuğunda ve başkanlığında eğitime başlayan ve 1992’de ilk mezunlarını veren Tiyatro Bölümü’nde eğitim tiyatro sanatının çok yönlülüğü gözönüne alınarak kuramsal eğitim ve uygulamalı eğitimin birbirini destekleyip güçlendirmesi ilkesine dayanır Oyunculuk dalında sürdürülen eğitime rejisörlük branşının eklenmesiyle bu dalda da nitelikli sanatçıların yetişmesi sağlanmaktadır Oyunculuk eğitimi 4 Rejisörlük eğitimi 5 yıldır Oyunculuk ve Rejisörlük Ana Sanat Dalında iki yıllık yükseklisans eğitimi de verilmektedir Rejisörlük Ana Sanat Dalının ilk mezunları Devlet Tiyatroları bünyesinde oyun yönetmekte ve bölümümüzde öğretim görevlisi olarak çalışmaktadırlar



Tiyatro Bölümü’nün gerçekleştirmekte olduğu ilki 1993 yılında yapılan Bilkent Üniversitesi Uluslararası Tiyatro Buluşması’nın amacı yurtiçi ve yurtdışında tiyatro eğitimi veren üniversitelerin tiyatro topluluklarını bir araya getirerek tiyatro sanatı yoluyla kültürlerarası bir iletişim zemini kurmaktır Bu etkinlik genç dünya oyuncularının kültür düşünce esin ve sanatsal deneyimlerini paylaşmaları oyunlarını profesyonel bir ortamda tiyatroseverlere sunmaları için sürdürülmektedir



Tiyatro Bölümü’nün uluslararası öğretim kadrosu başarılarıyla tanınmış “Sanatçı”lardan oluşmaktadır Bir yandan eğitim devam ederken diğer yandan da Prof Cüneyt Gökçer’in Genel Sanat Yönetmenliği’nde etkinlik olarak hazırlanan oyunlar yıl boyunca tiyatroseverlere sunulmaktadır



Tiyatro Bölümü Oyunculuk ve Tiyatro Rejisörlüğü Ana Sanat Dalları için her Eylül ayında iki aşamalı giriş sınavları yapmaktadır Yetenekli ve başarılı öğrencilere eğitim bursu ve yurt bursu verilerek öğrenim desteği sağlanmaktadır



Mezunlarımız Devlet Tiyatroları’nda özel tiyatrolarda ?ehir ve Belediye Tiyatroları’nda ayrıca sinema ve televizyon kuruluşlarında cazip iş olanakları bulmaktadırlar





Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi Üniversite'nin ilk üç fakültesinden biri olarak 1986 yılında kuruldu Fakülte müzik ve sahne sanatları alanlarında uluslararası standartlarda eğitim vermek üzere ülkemizde fakülte düzeyinde kurulan ilk yükseköğretim kurumudur



Bilkent Üniversitesi'nin kuruluş amacı "Eğitim-öğretim düzeyi bilimsel araştırma ve yayınları kültür ve sanat faaliyetleriyle dünyanın önde gelen eğitim bilim kültür ve sanat kurumları arasında seçkin bir yer almak"tır Bu ideal Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi için de yol göstericidir



Fakülte'nin bugün uluslararası düzeyiyle tanınan eğitim-öğretim birimleri uluslararası sanat kuruluşları aynı nitelikteki sanat organizasionları ard arda geliştirildi



Müzik ve tiyatro alanlarında "ülkemizin bugünkü ve gelecekteki ihtiyacına uygun nitelikte üst düzeyde yaratıcı yorumcu eğitimci ve araştırmacı sanatçılar yetiştirmek" Fakülte'nin ana hedefidir



Lisans ve lisansüstü programlar genç müzikçileri tiyatrocuları ulusal ve uluslararası sanat etkinliklerine katılacak ve katkıda bulunacak düzeylere getirmek üzere hazırlandı



Ayrıca müzik eğitiminin mümkün olan en küçük yaşlardan başlatılması gereği olarak İlköğretim ve lise devrelerinden oluşan bir Müzik Hazırlık Okulu da aynı hedefler doğrultusunda planlandı kuruldu Bu okula anaokuluna kadar inen özgün eğitim programları eklenmiş müzik eğitiminin yaygınlaştırılması amacıyla herkese açık yarızamanlı eğitim programları geliştirilmiştir



Mezuniyet sonrası eğitimin önemi dikkate alınarak Müzik ve Sahne Sanatları Enstitüsü kuruldu Çalışmalar ulusal kültür birikimimize dayalı evrensel düzeyde bir sanatsal eğitim yaratı araştırma ve etkinlikler ortamı yaratılmaya yönelik olarak hızla geliştirildi



Sanatın toplumsal ve evrensel kimliği sanat eğitiminin de erkenden dinamik bir yapıda toplumla ve uluslarası sanat çevreleriyle bütünleşmesini gereksindirir Bu bağlamda ülkemizde nitelikli sanat beğenisini geliştirmek toplumumuzun sanat yaşamına ve dünya sanat ortamına aktif bir biçimde katılmak katkıda bulunmak da Fakülte'nin ana hedefleri arasındadır



Türkiye'de alanında öncü bir çalışma yöntemi geliştiren Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi; anaokuldan doktora düzeyine kadar uzanan uluslararası eğitim birimleri profesyonel sanat toplulukları ve sanat organizasyonları ile "Uluslararası Sanat Merkezi" olma yolunda ileri adımlar atmıştır



MÜZİK VE SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ



Fakülte ülkemizde müzik ve sahne sanatlarında eğitim vermek üzere "fakülte" düzeyinde kurulmuş ilk yükseköğretim kurumudur Müzik ve Tiyatro olmak üzere iki bölümden oluşan Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi'nin amacı bu alanlarda ülkemizin bugünkü ve gelecekteki ihtiyacına uygun nitelikte üst düzeyde yaratıcı yorumcu eğitimci sanatçılar yetiştirmektir Lisans ve lisansüstü programlarla yetıştireceği genç sanatçıları uluslararası sanat etkinliklerine katılacak katkıda bulunacak düzeylere getirmek; bunun için ulusal kültür birikimine dayalı evrensel düzeyde bir yaratı yorum ve araştırma ortamı sunmak Fakülte'nin ana hedefleri arasındadır

Müzik Bölümü



Müzik Bölümü Atatürk'ün müzik reformları doğrultusunda müzikte dünya çapında atılımlar yapmak üzere kurulmuştur Fakülte bu doğrultuda önemli mesafeler almıştır Modern eğitim mekanları yurt içinden ve yurt dışından getirilen uluslararası düzeydeki müzik adamlarından oluşan seçkin ve geniş kadrosu bu hızlı ve düzeyli gelişmenin ana etkenlerindendir Öğrenci başına düşen öğretim elemanı sayısındaki yüksek oran birebir düzenindeki eğitime verilen önem; başta müzik enstrümanları olmak üzere sınırsız denilebilecek diğer araç-gereç olanağı ve ders dışı çalışma olanaktarı güçlenmenin diğer önemli unsurlarıdır

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

Fiziki Yapı



Müzîk ve Sahne Sanatlan Fakültesi'nin eğitimi 24000 m2 kullanım alanı bulunan büyük ve özgün binasında yapılmakta Bina gerekli akustik ortama ses yalıtımına sahip 200'ü aşkın derslik ile orkestra koro sahne dersi gibi toplu-sanatsal ders ve çalışmalara uygun stüdyotarı kapsamaktadır Bu mekanda 100'ü aşkın odanın öğrencilerin tamamen ders dışı bireysel çalışmalarına göre özel olarak düzenlenmiş olması ayn bir özelliktir



Kültür ve Sanat Etkinliklerine Katılma Olanakları



Fakülte öğrencilerinin eğitimleri düzeyli etkinliklerin yaşandığı uluslararası bir sanat ortamı ile desteklenmektedir Öğrenciler Fakülte bünyesindeki "Bilkent Konser Salonu" ve "Tiyatro Salonu"nda gerçekleştirilen uluslararası nitelikte konser ve temsilleri bilimsel toplantıları izleme; çok sayıda Türk ve yabancı büyük devlet adamlarının Üniversiteyi ziyaretlerinde fakülte binasında onurlarına düzenlenen tören konferans ve söyleşilere tanık olma olanağına sahiptirler

Bilkent Akademik Konserleri Bilkent Uluslararası Anadolu Festivali gibi düzenli etkinlikler için her yıl Fakülteye davet edilen yüzü aşkın Türk ve yabancı ünlü sanatçı ile yakından tanışma çalışma hatta birlikte müzik yapma olanağı Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi'nin öğrendlerine tanıdığı yetişmelerinde ileri düzeyde motivasyon sağlayan önemli bir ayrıcalıktır



Eğitim Destekleri



Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi eğitimi ücretlidir Bu okula kabul edilen öğrencilerden maddi desteğe gereksinim duyanlara gereksinimleri ölçüsünde eğitim ve/veya yurt bursu desteği verilir Burslar her yıl yenilenir ve eğitimleri süresince geçerli olur Bunun için öğrencinin çalışkan ve başarılı olması istenilen başarı düzeyim sağlaması yeterlidir Üniversite kampusu içindeki öğrenci yurtları ile Ankara dışından gelen öğrencilere ayrı bir eğitim desteği sağlanmaktadır

Müzik Bölümü Sanat Dalları



Müzik Bölümü eğitimi Piyano Teori-Kompozisyon Yaylı Çalgılar (keman viyola viyolonsel kontrbas) Üflemeli Çalgılar (flüt obua klarinet fagot korno trompet trombon) Klasik Gitar Vurmalı Çalgılar ve Ses Eğitimi (koro-şan opera) sanat dallarında verilmektedir

Ses Eğitimi Sanat Dalı bu aianda daha önce eğitim almış olmayı gerektirmeyen düz lise mezunlarının aday olabilecekleri sanat dalıdır Diğer sanat dalları ise ilgili sanat dalının lise düzeyindeki eğitimine dayalıdır Adayların bu sanat dallarında öğrenim hakkı elde edebilmeleri için yurt içinde ya da yurt dışında herhangi bir eğitim kurumunda başvurduklan sanat dalında lise mezuniyeti düzeyinde eğitim görmüş olmaları; ya da bu düzeyde özel olarak yetişmiş olmaları gereklidir

Anadolu Güzel Sanatlar Liseleri Mezunları için bu kurumlara destek olmak amacıyla Fakülte sanat dallarında özel kontenjan ayrılmıştır



Yabancı Dil Eğitimi



Öğrencilerin genel ve mesleki eğitimlerindeki rolü ve günümüzde uluslararası ilişkilerin artan önemi gözönüne alınarak; Fakülte'de yabancı dil eğitimine ağırlıklı bir yer verilmektedir Eğitim alanına giren konulardaki kaynak zengınliği uluslararası ilişkilerdeki kullanım yaygınlığı nedeniyle İngilizce ilk yabancı dil olarak seçilmiştir Eğitim programlarında aynca; Almanca Fransızca İtalyanca ve İspanyolca dersleri seçmeli ve mesleğe yardımcı dersler olarak yer almaktadır



İngilizce Yeterlik Sınavı



Fakülteye kabul edilen tüm öğrencilerin İngilizce dil bilgilerinin yeterli olup olmadığı İngiliz Dili Meslek Yüksek Okulu tarafından yapılacak İngilizce Yeterlik Sınavı ile belirlenir

Yapılan sınavda yeterli bulunanlar Fakülte lisans programlarına kabul edilirler Sınavda İngilizce bilgileri yeterli bulunmayanlar ise İngiliz Dili Meslek Yüksek Okulu İngilizce Hazırlık Programları'na alınırlar Öğrencilerin lisans programlarında öğrenim haklarını kullanabilmeleri için İngilizce hazırlık eğitimlerini istenilen süre ve düzeyde tamamlamaları gerekir



Mesleki Hazırlık Eğitim



Yetenekleri itibariyle Fakülte'ye kabul edilen öğrenciler mesleki yetenek bilgi ve becerilerinin lisans programlarını izleyebilecek düzeye getirilmesi amacıyla ve sınav komisyonunun takdiriyle bir ya da iki yıllık "Mesleki Hazırlık Eğitimi" programına alınırlar Öğrencilerin verilen süre içinde hazırlık eğitimlerini tamamlamaları gerekir Aksi durumda öğrenim haklarını kaybederler Fakülte'ye kabullerinde iki yıllık hazırlık eğitimine alınmış olanlar başvuracakları yeterlik sınavında başarılı olmak koşuluyla iki yıllık eğitimlerini biryılda tamamlama hakkına sahiptirler



Aday Kaydı

Öğrencinin Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi'ne aday kaydını yaptırabilmesi için; ilgili sanat dalının lise mezuniyetine dayalı olmayan programlarda ÖSYM birinci basamak sınavını başarmış olması; diğer sanat dallarında ilgili sanat dalının lise mezuniyetini kazanmış olması ya da ÖSYM birinci basamak sınavını başarmış ve sanat dalında lise düzeyinde yetişmiş olması gerekir



Kabul Sınavları



Öğrenci kabulleri için açılacak "Özel Yetenek Sınavları" adaya kayıt aşamasında bildirilecek olan gün/günler ve saatte özel bir komisyon tarafından ad saklanmak suretiyle yapılır "Özel Yetenek Sınavları" ilgili sanat dalının lise mezuniyetine dayalı programları için "tek aşamalı" diğer dallarda ise "iki aşamalı"dır Ayrıca herhangi bir müzik kurumunun lise devresi mezunları 1 basamak sınavından muaftutulurlar



Sınav Programları



İki aşamalı kabul sınavlarına girecek adayların sınav için herhangi bir ön hazırlık yapmaları koşul olarak gerekmez Tek aşamalı kabul sınavlarına girecek adaylardan ilgili sanat dalının lise mezuniyet sınavında çaldıkları eserler düzeyinde özel olarak yetişmiş olanların düzeylerini gösterecek biçimde en az 20 dakikalık bir program sunmaları teori-kompozisyon bölümüne başvuranların ise varsa yazdıkları müzik parçalarını beraberlerinde getirmeleri olanaklı ise çalmaları istenir Koro-şan opera alanında başvuranlardan sınavda herhangi bir eser söylemek isteyenler için sınavda eşlikçi piyanist bulunacaktır Sınavlar ad saklt kalmak suretiyle yapılacağından piyanist ile daha önce prova olanağı sağlanmaz

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

Seviye Sınavları



Başvurdukları sanat dalında başka bir kurumda lisans düzeyinde eğitim görmüş olup seviyeleri itibariyle ileri sınıflara girmek isteyenler bu isteklerini başvuru formlarında belirterek ilgili eğitim kurumundan getirecekleri "öğrenim durum belgesi" ile "Seviye Sınavı"na alınırlar



Sınavları İlgili İstenmeyen Durumlar



Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi kabul sınavlarına girecek adayların sınavlara hazırlık için Fakülte'nin tam ya da yarı zamanlı öğretim kadrosunda bulunan öğretim elemanlarından ders almaları herhangi bir şekilde yetenek testi yaptırmaları böyle bir öneride bulunmaları kesinlikle yasaktır Daha önce ders almış olanlar kayıt formlarının ilgili bölümünde öğrenimlerine ilişkin bilgileri açıklamak zorundadırlar Herhangi bir eğitim kurumundan disiplin suçu ya da başarısızlık nedeniyle ilişiği kesilmiş olanların aday kayıtları yapılmaz Yapılmışsa iptal edilir



Birden Çok Sanat Dalına Aday Kaydı



Adaylar istedikleri takdirde birden çok sanat dalına aday kaydı yaptırabilirler Adayların tercih sırasına göre belirttikleri sanat dallarından hangisine kabul edilecekleri; adayın isteği yeteneği fiziki uygunluğu ile kontenjanlar dikkate alınarak sınav komisyonu tarafından belirlenir



ADRES:

Bilkent Üniversitesi

Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi

06533 Bilkent Ankara

Tel: (312) 266 45 39

Faks312)26641 39









ÇANAKKALE ONSEKİZ MART ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ

wwwgsfcomuedutr



Terzioğlu Kampüsü 17100 ÇANAKKALE

Santral: 0286 218 00 18

Fakülte Sekreterliği: 1483

Öğrenci İşleri: 1484

Dekan Sekreterliği: 1403

TELEFON-FAX: 0286 218 05 34

e-mail: gsf@comuedutr





MALTEPE ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ

TC Maltepe Üniversitesi



Sanat eğitimini çağdaş bir toplum yaratmanın en vazgeçilmez öğelerinden biri olarak gören üretim içinde öğrenim düşüncesini benimseyen fakülte dört yıllık eğitimi süresince dünyayı doğru algılayan ve yorumlayan özgür yapıcı yaratıcı aydın atak ve eleştirel genç sanatçılar yetiştirmeyi amaçlamaktadır

Güzel Sanatlar Fakültesi eğitim verdiği alanlarla ilgili sanayi kuruluşları ve sektörle sağlıklı bir işbirliği içinde öğrenci ve öğretim elemanlarının birlikte üretecekleri ortak ve bireysel projelerin sektörde örnek olarak yer almasını sağlayacak bir yapılanma içinde programlarını sürdürecektir



Güzel Sanatlar Fakültesi temel eğitim ilkeleri kısaca şöyle özetlenebilir:



• Çağdaş teknolojiyi eğitimin her alanına taşımak ve kullanımını sağlamak

• Tüm sanat disiplinleri arasında yoğun bir ilişki ve etkileşimi öngören ortak ders çalıştay ve seminerler düzenlemek

• Fakültenin dışarıya açık girişim ve etkinliklerini arttırarak yaşamın içinden ve yaşama dönük eğitim ve üretim içinde olmak

• Sanat eğitimini yaşamın ve eğitimin her düzeyinde daha yaygın ve etkili kılabilecek yöntemler geliştirmek

• Eğitimde yenilenme ve etkin eğitim yöntemleri araştırmak geliştirmek ve uygulamak

• Ders içerik ve değerlendirmelerini sürekli geliştirmeye açık bir ortam yaratmak

• Bilişim teknolojisinin yaratıcı ortam eleştirel düşünce ve sosyal yaşam üzerindeki rolünü araştırmak tanımlamak ve yönlendirmek

• Çoklu öğrenim ortamı yaratarak öğrenci-öğretmen-kitap dar üçgenini aşmak ve özgür bireysel dinamik ve etkileşimli bir öğrenme ortamı yaratmak

• Fakülte olarak tüm ülkede söz sahibi olabileceğimiz konu ve alanların sorunlarını araştırmak çözümler geliştirmek ve uygulamak

• Ülke koşul ve gereksinimleri doğrultusunda yeni bölüm ve sanat dalları açmak



Dekan Prof Dr Sabri ÖZAYDIN

Fakülte Sekreteri Tahir KAHRAMAN

Dekan Sekreteri Ebru ERDOĞAN



Oyunculuk bölümü

Sahne deneyimi yanında film dizi ve reklam oyunculuğuna da ağırlık veren Oyunculuk Bölümü’nde sahne teknikleri ses konuşma oyunculuk teknikleri metin çözümlemeleri estetik felsefe performans dans yaratıcı drama müzik akrobasi ve kamera karşısında oyun gibi dersler alacak olan öğrenciler; sahne sinema ve televizyon oyunculuğu alanında yetişeceklerdir



Programdan mezun olanlar sinema tiyatro televizyon radyo tanıtım ve reklam ile ilgili tüm kurum ve kuruluşlarda “Oyuncu Sunucu Spiker DJ VJ Moderatör ve Seslendirme Sanatçısı” olarak çalışma olanaklarına sahip olabileceklerdir



Üniversite:

0216 626 10 50

0216 370 96 15

0216 442 96 06

Maltepe Üniversitesi

34857 Maltepe/ İSTANBUL

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

SÜLEYMAN DEMİREL ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ



Fakültemiz 03021992 tarih ve 3837 sayılı Kanun gereği YÖK Yürütme Kurulunun 14021994 ve 25021994 tarihli kararı ile açılmış ve aynı yıl faaliyetine başlamıştır



Öğretim Elemanları bakımından 2002-2003 Eğitim - Öğretim Yılı sonunda artışlar görülmekte olup 01 Ocak 2003 tarihi itibariyle Fakültemizde 1 Prof 1 Doçent 12 Yardımcı Doçent 15 Öğretim Görevlisi 2 Uzman 9 Araştırma Görevlisi olmak üzere toplam 40 Öğretim Elemanı bulunmaktadır



Ayrıca Fakültemizde 2547 sayılı kanunun 13/b-4 maddesine göre 1 Okutman ve 1 Araştırma Görevlisi görev yapmaktadır SDÜ Burdur Eğitim Fakültesinde de 2547 sayılı kanunun 13/b-4 maddesine göre 3 Öğretim Görevlimiz görev yapmaktadır



Sahne Sanatları Bölümü

Tiyatro Anasanat Dalı

Oyunculuk Sanat Dalı

Yazarlık Sanat Dalı

Sahne Tasarımı Sanat Dalı



Sahne Sanatları Bölümü

SDÜ GSF Sahne Sanatları Bölümü Tiyatro Ana Sanat Dalı Ttiyatro sanatının gereksindiği üç temel branşta (oyunculuk Dramatik Yazarlık Sahne Tasarımcılığı) profesyonel sanatçılar yetiştirmeyi amaçlamaktadır



Bu nedenle üç sanat dalından oluşmaktadır Üç branş temel ortak derslerde tiyatro konusunda teorik bilgiler ve kültür dersleri almaktadır Amacımız; Tiyatro Bilimi (Theaterwissenschaft) ve Tiyatro Sanatı (Theaterkunts) gibi hemen hemen bütün sanatlarla ve sosyal bilimlerle kollektiv bir oluşum içinde bulunan bu bilim - sanat disiplinini ülkemize kazaandıracağımız genç tiyatro sanatçılarına teorik ve uygulamalı bir eğitimle vermektir Derslerimizin kapsamı her branşta bilimsel düşünceyi ölçü alan tasarım gücü yüksek uygulamalarla bu bileşimi kendinde özümsemiş sanatçılar yetiştirmeyi hedeflemektedir 1997-1998 Öğretim yılında eğitime başlayan bölümümüz 2001 yılında ilk mezunlarını vermiştir



Bölüm Başkanı

Yrd DoçDr Önder PAKER



Akademik Kadro

Nurhan TEKEREK Doç Dr nurhan@sduedutr

Nil AYCIL Yrd Doç Dr nil@sduedutr

Önder PAKER Yrd Doç onder@sduedutr

Abdurrahman Bülent ÖZBİRGÜL Öğretim Görevlisi abulent@sduedutr

Evren Nazım ARAT Öğretim Görevlisi evrennazim@sduedutr

Özlem ALİYAZICIOĞLU Arş Görevlisi -













Adres

Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi İstanbul Yolu üzeri

ISPARTA

Telefon +90 246 2282992 - +90 246 2282993 - +90 246 2285410

FaKS: +90 246 2285412

E-Posta: gsf@sduedutr







YAKIN DOĞU ÜNİVERSİTESİ SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ

Yakın Doğu Üniversitesi





Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti Yakın Doğu Üniversitesi bünyesi içinde dört bölümlük bir SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ kuruldu Bu fakültenin kurucu dekanı Prof Dr Özdemir Nutku 2000-2001 döneminde oyunculuk ile dramatik yazarlık - dramaturgi bölümlerinin hazırlık sınıflarının açılacağını belirtti Diğer bölümler (rejisörlük ve sahne tasarımı) ise sırayla ilerki yıllarda açılacaktır Bir sonraki yıl genişletilecek olan öğretim kadrosunda bu yıl Özdemir Nutku Ahmet Levendoğlu DoçDr Hülya Nutku Çetin Özen ve bir de araştırma görevlisi bulunmaktadır



Fakültenin taban puvanı önkayıt yetenek ve kesin kayıt tarihleri şöyledir:

Taban puvan : 105

Önkayıt : 07 Ağustos - 01 Eylül 2000

Yetenek Sınavları : 11 Eylül - 15 Eylül 2000 (İZMİR'de)

18 Eylül - 22 Eylül 2000 (LEFKOŞÅ'da)

Kesin Kayıt (Asil) : 25 Eylül - 29 Eylül 2000

Kesin Kayıt (Yedek) : 02 Ekim - 06 Ekim 2000

Kontenjanlar : Oyunculuk - en çok15 Dramati Yazarlık - Dramaturgi en çok 25



Bilgi için : Izmir Şubesi - 421 55 58 ve 421 35 45 (Fevzi Kasap)

Lefkoşa Tel: 0392-223 64 64 Faks 0392-223 64 61 / 0392-223 32 25







YEDİTEPE ÜNİVERSİTESİ

Near East University Innovation Center



Yeditepe Üniversitesi İstanbul Eğitim ve Kültür Vakfı (İstek Vakfı) tarafından kurulmasına karar verilen 07/07/1996 tarih ve 4142 sayılı kanunla kamu tüzel kişiliğini kazanmış merkezi İstanbul' da bulunan bir yüksek öğrenim kurumudur



Tiyatro Bölümünde dört yıllık eğitim oyuncu yetiştirmeye yönelik teorik ve uygulamalı derslerden oluşur Sahne diksiyon mimik-jest oyunculuk metodları reji derslerinin yanı sıra; Tiyatro Tarihi Dramaturji Estetik Türk Tiyatrosu Metin Analiz Tiyatro Eleştrisi gibi konular işlenir Ders Programı 3 ve 4 sınıfların hazırlayacağı yıl sonu oyunu ve atölye/seminer çalışmaları ile bütünleşir



Eğitim Dönemi:

Tiyatro Bölümü Eğitimi lisans düzeyindedir ve 4 yıl sürer Ekim ayı başında açılır ve Haziran başında final sınavlarıyla birlikte kapanır

Okuldaki Diğer Bölümler: Fen-Edebiyat Fakültesi

İletişim Fakültesi Mühendislik ve Mimarlık Fakültesi Hukuk Fakültesi İktisadi ve İdari Bilimler Fakültesi Tıp Fakültesi Meslek Yüksek Okulu

Güzel Sanatlar Fakültesi (Plastik Sanatlar Moda Tasarımı ve Tekstil Grafik İç Mimarlık Endüstri Ürünleri Tasarımı Peyzaj Mimarlığı Tiyatro)



Tiyatro Bölümü Öğrenci Koşulları:

Bölüme her yıl değişen sayıyla 10-15 arası öğrenci alınır Bölümde devam mecburiyeti vardır Öğrenciler başka bir yüksek öğrenim kurumuna bağlı olamazlar Derslerin % 70'ine uygulamaların % 80'ine devam etmek zorunludur Öğrenciler 200 ortalamayı sağlamak ve tüm derslerde (DD) ve üzerinde not alarak başarılı olmak zorundadırlar



Sınav Koşulları:

Ön kayıtlar için başvurular sınavlardan bir ay önce başlar Gazetelerden bu tarihler duyurulacaktır En az lise mezunu olmak ÖSS' yi kazanmış olmak (değişen ÖSYM sınavına göre bu koşul yeniden düzenlenecektir) koşulları aranır Yeditepe Üniversitesi Tiyatro Bölümü'nde yaş sınırı yoktur

* Ön kayıt için gerekli evrakları İstek Vakfı Acıbadem öğrenci işlerinden öğreniniz Başvurular aynı merkeze yapılacaktır



Giriş Sınavları:

Giriş sınavları her yıl Devlet Konservatuarları Sınavlarından sonra okulun duyuracağı tarihlerde yapılmaktadır Sınav iki aşamalıdır Adaylardan bir dram bir komedi olmak üzere iki serbest parça hazırlamaları beklenir Şiir hazırlanması da zorunludur İkinci aşamada mülakat yapılır Mülakat aynı gün sınav sırasında gerçekleşir



Dersler ve Öğretmenler:

Bölüm Başkanı: Dr Füsun Akatlı

Araştırma Görevlisi: Ant Aksan

Uygulamalı Türk Tiyatrosu: Engin Uludağ

Tiyatro Tarihi :Engin Uludağ

Tiyatronun Teorik Temelleri:Füsun Akatlı

Tiyatro Sanatına Giriş :Ali Taygun

Oyunculuk Metodu :Ali Taygun

Oyun Çalışması :Engin Cezzar

Temel Oyunculuk :Tijen Par

Ses- Nefes- Diksiyon :Tijen Par

Tiyatro Eleştirisi :Seçkin Selvi

Ses Eğitimi dersi: Nilgün Onat

Dans Teknikleri :Kaya İlhan

Aktörün Metin Analizi :Çiğdem Selışık

Fonetik Dersi: Sönmez Atasoy



Derslerin yanısıra 1 veya 2 ay süreli atölye çalışmaları ve yoğunlaştırılmış 8 veya 16 saatlik seminerler de verilmektedir

Atölye çalışmaları Ali Poyrazoğlu Haldun Dormen Çiğdem Selışık tarafından yürütülmekte; seminerler ise ProfDrSevda Şener Tunç Yalman ve her yıl değişebilen çeşitli uzman tiyatrocular tarafından verilmekte Dersler de her sınıf ve sömestr için farklı ve bu dosyada belirtilenler dışında da birtakım dersler var ki ayrıntılar için Araştırma Görevlisi Ant Aksan'ın telefonuna başvurulabilir



Harç-Ücret:

Okulun senelik ücreti 6000 dolar' dır



Okulun Adresi ve Öğrencilerin Ulaşabilecekleri Telefon Numarası:

Yeditepe Üniversitesi

Güzel Sanatlar Fakültesi / Tiyatro Bölümü

26 Ağustos Yerleşimi -Kayışdağı / Istanbul

Telefonlar:

Bölüm Başkanı : 0216 578 08 70

Araştırma Görevlisi Esra Hızal: 0216 578 08 72

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

TİYATRO Eğitimi ÖZEL EĞİTİM KURUMLARI
AKADEMİ İSTANBUL SANAT İLETİŞİM VE LİSANS OKULU

AKADEMİ İSTANBUL



PERA GÜZEL SANATLAR EĞİTİM MERKEZİ

Pera Güzel Sanatlar Lisesi



EKOL DRAMA

Ekoldramaorg - Acting schools Resources and Information This website is for sale!





GÖSTERİ SANATLARI MERKEZİ

Gösteri Sanatları Merkezi Ana Sayfa



(MSM) MÜJDAT GEZEN SANAT MERKEZİ

:: Mjdat Gezen Sanat Merkezi :: - Ana Sayfa



ARAMA TİYATROSU OYUNCULUK KURSLARI

wwwaramatiyatrosucomtr



SEMAVER KUMPANYA ATÖLYELERİ

Semaver Kumpanya



BULUNMAZ TİYATRO - İSTANBUL

bulunmaztiyatrocom



BURSA KÜLTÜR SANAT VE TURİZM VAKFI

wwwbkstvorg/kurslarasp





FIRAT KÜLTÜR MERKEZİ TİYATRO KURSLARI

FKM | Fırat Kültür Merkezi



MUDANYA GENÇ OYUNCULAR TİYATRO KURSU/BURSA

MudanyaGenTr





AKADEMİ İSTANBUL SANAT İLETİŞİM VE LİSANS OKULU

AKADEMİ İSTANBUL



Okul Americon Languape and Art (ALSK=Amerikan Lisan-Sanat Kursu) adıyla 1911'de İstanbul Cihangir'de bir köşkte eğitim vermeye başladı Okul Sanat ve dil eğitimi üzerine iki ana bölümden oluşuyordu Sanat bölümünde resim ve tiyatro branşları yer alıyordu

1994-1995 eğitim yılında Talimhane'de Akademi İstanbul adı altında Sanat ve İletişim okulu açıldı Bu okul ALSK ile birleşerek bugünkü hali alan Akademi İstanbul Sanat İletişim ve Lisan okulu olarak 1200 kişilik öğrenci potansiyeliyle eğitim hayatına devam etmektedir Okul MEB onaylı olup özel bir kuruluştur



Eğitim Dönemi:

Okul üç yıl yoğun zamanlı olarak eğitim vermektedir Ekim başında açılan okul Haziran başında kapanır



Okuldaki Diğer Bölümler:

İletişim Okulu (Gazetecilik-Radyo TV-Reklamcılık-Üst Düzey Yönetici Asistanlığı ve Organizasyonu- İşletme İletişimi-Halkla İlişkiler) Sanat Okulu (Gösteri Sanatları- Bale-Dans kuyum ve El Sanatları- Müzik- Plastik Sanatlar- Grafik) Yabancı Diller Okulu



Tiyatro Bölümü Öğrenci Koşulları:

Bölüme her yıl ortalama 14 öğrenci alınır Bölümde devam mecburiyeti vardır 2 Ve 3sınıflar yıl sonunda oyun hazırlamak zorundadırlar



Sınav Koşulları:

Sınavlara Haziran ayı içinde ön kayıtla başvurulur YÖK'e bağlı olmayan okulda ÖSYM puanı aranmaz Öğrencilerden lise mezunu ve 25 yaşını aşmamış olmaları koşulu aranmaktadır

*Ön kayıt için gerekli evraklar okuldan öğrenilmelidir



Giriş Sınav:

Giriş sınavı iki aşamalıdır Ve her iki sınav da aynı gün içinde yapılır Adaylardan 2 serbest tirad istenir 2 Aşamada doğaçlamayla ilgili performans göz önünde bulundurulur

Giriş Sınavı Eylül ayının ortasında yapılır

*Sınavlarla ilgili ayrıntılı bilgiyi ön kayıt sırasında mutlaka öğreniniz



Dersler ve Öğretmenler:

Işıl Kasapoğlu (Bölüm Başkanı)

Erol Keskin (beden dili)

Arzu Bigatbaril (ses- konuşma)

Emre Koyuncuoğlu (devinim)

Huraman Nevruzova (tiyatro tarihi)

Özden Ezinler (eskrim)

Bülent Emin Yarar (sahne)

Aslı İçözü Kasapoğlu (sahne)

Cüneyt Türel (sahne)

Tilbe Saral (sahne)

*Ayrıca haftada 4 saat ingilizce dersi vardır



Harç-Ücret:

Okul 3000 Dolar + % 15 KDV yıllık ücret talep etmektedir



ADRES: Bahçeli Hamam sok No:3

Beyoğlu/İstanbul

Tel:0 212 2517484 (10 hat)







PERA GÜZEL SANATLAR EĞİTİM MERKEZİ

Pera Güzel Sanatlar Lisesi



Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi



Tiyatro Eğitim Programlarında;

Lise'deki kültür derslerine ilave olarak Oyunculuk Toplu Oyunculuk Hareket Ses-Nefes ve Konuşma Dans Eskrim Pandomim Tiyatro Kuramları Dramaturgi vs dersleri okutulur



Dersler profesyonel atölye ortamında yapılır Tiyatro ve oyunculuk sanatı yolu ile öğrenciye kendini ifade edebilme becerisi kazandırılır Grup çalışması yöntemiyle kişisel yaratıcılığı geliştirilir



Okul içi önemli günlerde oyunlar ve skeçler hazırlanır Okul dışı ve okul içi sanatçı pedagoglarla yapılan workshoplara katılım sağlanır



Konusunda uzman sanatçılarla söyleşiler konferanslar ve seminerler yapılır Seçilmiş oyunlara gidilir ve yönlendirilir



Yurtiçi ve yurt dışı yarışmalara katılım için şartlar oluşturulur



Türkiye'de ilk defa lise eğitiminde "Tiyatro"

Özel Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Özel Öğretim Kurumları arasında bir "ilk"i daha gerçekleştirerek "Tiyatro" Eğitimini lise seviyesine indirdi Tiyatro eğitimi; Güzel sanatların Müzik Resim Dans Heykel ve Edebiyat'tan oluşan 5 dalının içinde bir bütün halini oluşturan sanat dalı olmasına rağmen henüz orta öğretim düzeyinde okullaşmamıştı Bu eğitimin ortaöğretim okullarında verilmesi sanatın gerçek şekliyle yaygınlaşmasını sağlayacaktır Tiyatro eğitimini okullaştırmak dağınıklıktan ve rast gelelikten kurtarmak ancak Devletin mücadelesi ve özel sektörün özverili çalışmaları ile olabilecektir



Tiyatro eğitimini almak isteyen bir çok yurttaşımız orta öğretimde özlemini duyduğu bu sanat dalında eğitim yapmak için; üniversiteye gitmekte ya da yurt dışına giderek eğitimini almaya çalışmaktadır Yurt dışında alınan eğitimin maliyetinin çok yüksek oluşu ve ayrıca dil sorunu ile örf adet sorunlarını da birlikte getirdiği açıktır İşte eğitimdeki bu sıkıntılara çözüm arayan Özel Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi; örgün eğitimde bir "İlk"e daha imzasını atarak Temmuz 97'de Devlet Tiyatrolarının değerli sanatçısı Nesrin Kazankaya yönetiminde bir kurul oluşturmuş Talim Terbiye Kurulu ile işbirliğine girip müfredat programlarını hazırlamaya başlamıştır Bir yıl gibi uzun bir sürede müfredat programlarına son şeklini vermiş ve Talim Terbiye Kurulunun görüşlerine sunmuştur



Milli Eğitim Bakanlığımız birlikte hazırlanan bu programı kabul ederek Temmuz 1998 yılında 2490 sayılı tebliğler dergisinde Tiyatro öğretimi ile ilgili olarak lise hazırlık ve lise 123 sınıflara ait ders çizelgelerini ve lise tiyatro müfredat programlarını yayınlamıştır Böylece özenle ve uzun bir emek sonucu oluşturulan "Tiyatronun lisede okutulması" hayalden çıkıp "Özel Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi" gerçeğe dönüşmüştür Güzel Sanatlar Liselerinde verilecek olan Tiyatro Programlarında "Oyunculuk ve Toplu Oyunculuk" "Hareket ve Doğaçlama" "Ses ve Konuşma Eğitimi" dersleri temel dersler olacaktır Bu derslerin Özelliği gereği haftada 10 saati geçmemek kaydıyla ders dışı egzersiz ve oyun hazırlama çalışmaları yapabilecektir



Tiyatro Programında konular hedefler bu hedeflere ulaşmak için gerçekleştirilecek davranışlar öğretmene yol gösterecek işleniş ders işlenişi sırasında kullanılabilecek araç ve gereçlerden oluşmuştur



Bir kolej olan Özel Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi sanatın akademik eğitimi ile ulusal alandaki öncülüğünü gururla taşırken uluslar arası alanda da Türkiye'yi temsil edecek sanatçılar amaçlamaktadır



Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi kayıtları için;



Lise Hazırlık Sınıfı için;

1- Mezun olduğu ilköğretim okulundan diploması

2- Nüfus cüzdanının aslı

3- İkametgah senedi (Muhtardan)

4- adet vesikalık resim



Lise 1 için;

1- Mezuniyet belgesi veya tasdikname

2- Nüfus cüzdanının aslı

3- İkametgah senedi (Muhtardan)

4- adet vesikalık resim

5- Hazırlık okuduğuna dair belge

6- Veli dilekçesi



Ön kayıtları yaptıran öğrenciler seçtikleri bölüm ile ilgili yetenek sınavına girerler sınav sonuçlarına göre kesin kayıt işlemleri yapılır Sınavı kazanan adayların muhasebe işlemleri bittikten sonra kayıtları kesinleşir Kayıtlarımız kontenjanla sınırlıdır



- Kayıtlarda; Eğitim + Servis + Yemek ödemelerini birlikte yapabilirsiniz

- Servis hizmetleri okulumuz denetim ve gözetiminde yapılmaktadır

- Yemek hizmetleri gıda şartnamesine uygun kalori sistemi ile okulumuz mutfağında pişmektedir



Okul Ücreti

1- Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi ücreti;

2- Ödeme Takvimi;



Kayıt Yenileme İşlemeri 20 Mayıs - 20 Haziran arasındadır

Peşinat (Kayıt yenileme işlemleri sırasında)

Taksitlendirme 5 Temmuz

5 Ağustos

5 Eylül

5 Ekim

5 Kasım

5 Aralık

5 Ocak

5 Şubat

5 Mart

5 Nisan (10 sabit taksit)





- Kardeş indirimi % 10'dur

- Öğretmen çouğu indirimi % 10'dur

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

Pera Güzel Sanatlar Eğitim Merkezi



Programın Amacı

Tiyatro ve oyunculuk sanatı yolu ile kendini ifade edebilme becerisi kazandırmak grup çalışması yöntemiyle kişisel yaratıcılığı geliştirmek

Tiyatro da ilgi noktalarını çeşitlendirmek ve öğrenciye özgü bir yaratıcılık alanı sağlamak



Programın İçeriği

- Ses

- Nefes

- Diksiyon

- Tiyatro Dili

- Tiyatro Kuramları

- Dramaturgi

- Dans

- Eskrim

- Makyaj

- Şan

- Doğaçlama

- Oyunculuk

- Toplu Oyunculuk



Programın Süresi

- Temel Eğitim (2 yıl)

- Branş Eğitim (2 yıl)

- Toplam Süre 4 yıldır





Programa Katılım Şartları

- Programa en az ortaokul mezunu 17 yaşından gün almış her yaşta öğrenci giriş sınavı ile alınır

- Başarılı olan öğrencilere Devlet veya Özel Tiyatro'larda staj yaptırılacaktır

- Programı başarı ile bitiren öğrencilere Milli Eğitim Bakanlığı'nın onaylı kurs bitirme belgesi verilir



pgs@peraguzelsanatlarcomtr





13-15 Yaş Grubu İçin Tiyatro Hazırlık Kursları



Programın Amacı

Çocukluktan gençliğe geçiş kişilik oluşum sürecine tiyatro sanatı yolu ile katkıda bulunmak; kişisel yaratıcılığı geliştirmek; Geleceğin olası profesyonel tiyatro yaşamı için

ilk adımları ön hedefleri oluşturmak



Programın İçeriği

- Tiyatroya giriş

- Yaşam Oyun ve Tiyatro İlişkisi

- Diksiyon

- Ön Müzik Eğitimi / Solfej

- Ön dans eğitimi



Programın Süresi

Haftada; 1 gün 4 saat

Toplam süre; 2 yıldır





Programa Katılım Şartları

- Programa ilkokul mezunu 15 yaşından gün almamış ortaokul öğrencileri sınavla alınır

- Pera Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Tiyatro Bölümü'ne Hazırlık - için özel sınıflar

Programı başarı ile bitiren öğrencilere bitirme belgesi verilir



Sıraselviler cad Billurcu sokak Billurcu çıkmazı no:14

80060 Taksim/İstanbul

0212 245 44 60 / 245 30 08-09

faks: 0212 252 30 82







EKOL DRAMA

Ekoldramaorg - Acting schools Resources and Information This website is for sale!



Ekol Drama Sanat Evi Türkiye'de her biri konusunda otorite olan ve ortak idealleri uğruna misyoner gibi çalışan uzman eğitmenleri ve çağdaş eğitim sistemiyle bir "EKOL" olmak üzere yola çıkan ülkemizde yeni sayılabilecek ancak gittikçe anlamı ve önemi anlaşılmaya başlayan ve özellikle eğitim alanında yayılmasına çalışılan birçok farklı disiplinle iç içe ve ilişkili olan "yaratıcı drama" ve "eğitimde tiyatro" branşlarında 1998 yılından beri çalışmalarını sürdüren bir eğitim kuruluşudur



Ekol Drama Sanat Evi dört yaşından on sekiz yaşa kadar çocuk ve gençlere on sekiz yaş üstü yetişkinlere verdiği "Yaratıcı Drama" eğitiminin yanı sıra geçtiğimiz yıl Türkiye'nin saygın okullarında "Eğiticilerin Eğitimi" programını başlatmış olup bu yıl da söz konusu programları yaygınlaştırma çalışmalarını sürdürmektedir



Ekol Drama Sanat Evi bu yıl Eğitimde bir ilke daha imza atarak İlköğretim ve Liselerde "Forum Tiyatro" uygulamasını başlatmıştır

Ekol Drama Sanat Evinormal eğitim çalışmalarının yanı sıra 2003 Ocağından itibaren başlamak üzere sezon boyunca her ay belli kültürel etkinlikler düzenlemeye başlamıştır



Tüm sanatsal çabaların düşünsel temelini vurgulamak bu arada sanatı düşünme bağlamında kavramsal çalışmaların ne denli önem taşıdığını gözler önüne sermek bu etkinliklerin temel amacıdırSöz konusu çalışmalar kapsamında çeşitli kavramların ve sanatın çeşitli sorunlarının tartışıldığı panellere sanatın ustalarıyla yapılacak söyleşilere ve workshop tarzında düzenlemelere yer verilmiştir

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

EĞİTİM PROGRAMLARIMIZ:



Çocuk / Genç / Yetişkin Yaratıcı Drama Çağdaş Tiyatro Resim Ritim Dans Heykel Atölyeleri



- Müzik Yolcuları

- Yaratıcı Drama

- Çağdaş Tiyatro

- Resim

- Heykel - Dans - Ritim



Ayrıntılı bilgi için 0 212 234 09 93



Eğitmenler

AHMET CEMAL AYLA ALGAN FERDA ÖZTÜRK MICHAEL N VIDHI MURAT BOROVALI MUSTAFA KAPLAN ONUR BAYRAKTAR SEMRA ÖZDEMİR TAMYÜREK TİJEN SAVASKAN GEDİK YAPRAK SANDALCI TURGAY



ADRES:

Valikonağı Cad DrOrhan Ersek Sk 3 Nişantaşı 80240 Istanbul

Tel: 0 212 234 09 93

Fax: 0 212 234 10 90

bilgi@ekoldramaorg

ekoldrama@e-kolaynet













GÖSTERİ SANATLARI MERKEZİ

Gösteri Sanatları Merkezi Ana Sayfa



İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür AŞ bünyesinde hizmet veren Gösteri Sanatları Merkezi 1993 yılında kuruldu Tiyatro eğitimi almak isteyenleri tiyatro dünyasına kazandırmayı hedefleyen Gösteri Sanatları Merkezi'nin tiyatro sanatının bütün dallarında seçkin öğretim görevlilerinin teorik ve uygulamalı dersleri yaz tatillerinin dışında iki yıl sürüyor Tiyatro sanatının her yönü ile ele alındığı Gösteri Sanatları Merkezi'nin kursları beş ana dalda yapılanıyor:



Oyunculuk

Yazarlık

Yönetmenlik

Çocuk Tiyatrosu

Gençlik Tiyatrosu



Çocuk Tiyatrosu

Alpay EKLER'in yönetiminde 09-13 yaş grubu çocuklara Pazar günleri 10:00-13:00 saatleri arasında Mecidiyeköy Kültür Merkezinde yapılıyor Bu çalışmalarda çocuklara yaratıcı drama temelli tiyatro eğitimi verilmektedir Bu amaçla özgüven paylaşım kendini ifade etme yeteneklerinin geliştirilmesi başlangıç hedefidir Çalışma içeriğinde şiir yazma öykü yazma hayal kurma gibi zihinsel ön hazırlıklar üzerine elde edilen sonuçların drama yoluyla dışa vurumu hedeflenmektedir Bunun yanında diksiyon beden dili rol ve mimik doğaçlama ve genel oyunculuk dersleri bulunmaktadır



Oyunculuk

Oyunculuk Bölümü Dersleri ve Öğretim Üyeleri



Beden Dili ve Oyunculuk Sanatı Aziz SARVAN İstanbul Şehir Tiyatroları



Diksiyon ve Fonetik Şükrü TÜREN İstanbul Şehir Tiyatroları



Geleneksel Türk Tiyatrosu Caner BİLGİNER İstanbul Şehir Tiyatroları



Kukla Karagöz ve Epik Tiyatrosu Alpay EKLER İstanbul Şehir Tiyatroları Repertuar Kurulu Üyesi



Pandomim Bülent DEVELİ

Rol ve Mimik Savaş AYKILIÇ Devlet Tiyatroları



Ses ve Işık Erol ŞAHİN



Şan ve Müzik Levent ÇELİK

İstanbul Üniversitesi



Şiir Tiyatrosu Hilali MAHMUTOĞLU





Yazarlık

Tiyatro Yazarlığı; Üstün İnaç'ın yönetiminde Pazar günleri saat 09:30 da başlar 14:00 da biter Bu eğitim iki yıl sürer



Birinci yılın ilk üç ayında Tiyatro Teorisi Tiyatronun Doğuşu İlk Çağ Yunan Tiyatrosu Roma Tiyatrosu Rönesans Dönemi Tiyatrosu Yeni Çağ Tiyatrosu ve Yakın Zamanlar Tiyatrosu hakkında bilgiler verilir Ayrıca Geleneksel Türk Tiyatrosu karşılaştırmalı olarak anlatırlır İkinci üç ayda yazarlık atölyesi niteliğinde ve tartışmalı uygulamalar başlatılır Tiyatro yazarının neleri bilmesi nelere dikkat etmesi titizlikle vurgulanır Tiyatro yazarlığının yöntemleri öğretilir Kimlikli Türk Tiyatrosunun ipuçları aranır



İkinci yılın ilk üç ayında öğrencilerin tiyatro eseri yazmaları konusunda teşvik edilmesi çıkan eserlerin öğrencilerle birlikde değerlendirilmesi yapılır

Tiyatronun yavaş yavaş televizyonlara kaydığı görülmektedir Bu bakımdan senaryo bilgisi senaryo yazma yöntemleri tiyatroyla sinema ve televizyon eserlerinin farkları benzerliklerinin öğretilmesi yanında yazdırılan bu senaryo denemelerinin tartışmalı atölye çalışmaları yapılır



Yönetmenlik

Devlet Tiyatrolarından Savaş AYKILIÇ' ın yönetiminde öğrenciler ilk yıl teorik ve pratik uygulamalı dersler görerek ProfDr Özdemir Nutku'nun Sahne Bilgisi ve Tiyatro Yönetmeni' nin Çalışması kaynak kitapları ışığında Dramaturji'nin Temel İlkeleri Tanımlar ve Terimler Yorum Yöntemi Eleştiri ve İnceleme Reji Defteri Reji Tarihi ve Büyük Rejisörler Antik Dönem'den Kral Oidipus Shekespeare'dan Gogol'dan ve Çekhov'dan oyunun ayrıntılı reji incelemesi yorumlaması okunması ve bazı sahnelerin sahnelenmesi çalışmaları yapılır



İkinci yıl da ise Yaratıcı Rejisörlük Uygulamalı reji Klasikleri Çağdaş Temalarla Yorumlama Rejide Işık Dekor Kostüm Dans Müzik Efekt vbnin yeri ve önemi Reji Türleri Reji Biçimleri ve Mezuniyet Rejisi üzerinde çalışmalar yapılır ve profesyonel oyunlar çıkarmaları istenerek atölye çalışmalarına hız veriyorlar



Gençlik Tiyatrosu

Gençlik Tiyatro Kursu; Hazar GENCELİ'nin yönetiminde 14-17 yaş grubu gençlere Pazar günleri Tarık Zafer Tunaya Kültür Merkezinde 14:00-18:00 saatleri arasında yapılıyor Oyunculuk yeteneğini geliştirmek konusunda ön alıştırmalar yapılmaktadır Çünkü ön alıştırmalar doğaçlama sanatının öğrenilmesi için gerekli olan basamaklardır Ön alıştırmalar arasında şunları sayabiliriz; insanları iyi gözleme yeteneği değişik olaylara birden dikkati toplamayabilme bazı nesneleri somut olarak kafada canlandırabilme bundan başka aşağıdaki çalışmalar da yapılmaktadır (Bu çalışmalar Stanislavski yöntemi ile uygulanmaktadır)



Görme

İşitme

Dikkati bir nesne üzerinde odaklama

Hissetme

Bütün bunların yanısıra çağrışım alıştırmaları konusunda; imgeler zinciri hayal edilen bir nesneyle olan ilişkilerde yapılıyor Oyun çalışırken öğrencilere aşağıdaki öğelerde anlatılıyor;



Oyunun konusu yazarın bu oyuna neden müracaat ettiği

Oyundaki hadise ve olaylar dizisi; başlıca ve ikinci dereceli olaylar hangisidir?

Oyunun eylem ana çizgisi ve başlıca çatışması nedir?

Eylem ana çizgisi üzerinde karakterlerin tutumları

Oyunun ana fikrini neyi içerir yazar bu oyunu yazmakla ne demek istiyor? ve bu oyunun yönetmen fikri nedir? Konusunda tartışmalar uygulanmaktadır

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

Başvuru Koşulları

a Oyunculuk Yazarlık ve Yönetmenlik bölümlerimize 18 yaşını dolduran herkes kayıt için başvurabilir Çocuk Tiyatrosu ve Gençlik Tiyatrosu bölümlerimize ise başvuracak adaylar velileri ile birlikte başvurabilirler

b Tiyatro okulumuz için başvurlar Ağustos ayının 15'inden sonra merkezimizce hazırlanan başvuru formlarının doldurulması ve buna 1 adet nüfus sureti 1 adet ikametgah senedi ve 5 adet renkli fotograf ile yapılır Başvuru süresi eylül ayının 5' ine kadardır

c Başvuru yapan adaylarımız mülakat ve ilgi alanı sınavına tabi tutulur

d Mülakatı geçen adaylarımız 2 ay yoğun eğitim aldıktan sonra sahne sınavına girerler

e Sahne sınavında başarılı olan adaylar 2 yıl asıl öğrenci olarak eğitim alır

f Sahne sınavını başaramayanlar elenir

g 2 yılı başarıyla tamamlayan öğrenciler Gösteri Sanatları Merkezi'nden mezun olmaya hak kazanarak İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür AŞ Gösteri Sanatları katılım belgesine sahip olurlar

ADRES:

Mecidiyeköy Katlı Otopark üstü Kat :6 Mecidiyeköy Kültür Merkezi-İSTANBUL-TÜRKİYE

Telefon : (0212) 274 30 66

Bilgi için info@gsm-turkorg

sahinerol37@hotmailcom





(MSM) MÜJDAT GEZEN SANAT MERKEZİ

:: Mjdat Gezen Sanat Merkezi :: - Ana Sayfa



Okul Ziverbey de ki köşkün restore ettirilip 1991 yılında eğitime girmesiyle açıldı Okulun sahibi ve kurucusu Müjdat Gezen MSM 1993 yılında vakıf oldu 1995 yılında ilk mezunlar için Cemal Reşit Rey konser salonunda tören düzenlendi



Eğitim Dönemi:

Okul her yıl 29 Ekim'de açılır Final sınavlarıyla birlikte Nisan sonunda kapanır Eğitim Süresi 4 yıldır



Okuldaki Diğer Bölümler:

Yazarlık ve yaratıcılık (bu bölüm iki yıl önce açıldı) Opera-Şan KlasikGitar Türk Halk Müziği Türk Sanat Müziği Hafif Batı Müziği

Tiyatro Bölümü Öğrenci Koşulları: Bölüme her yıl değişen sayıyla 10 ila 15 öğrenci alınır Bölümde devam mecburiyeti vardır Her dersin üçte ikisine girmek zorunludur Öğrencilerin herhangi bir yüksek öğrenim kurumuna bağlı olmamaları gerekmektedir Açık öğretim için bu kural geçerli değildir Mezun olacak öğrencilerden sınıfça bir oyun hazırlamaları istenir Başarı notu 70'tir



Sınav Koşulları:

Ön kayıtlar için başvurular 1-30 Eylül arası şahsen okula yapılmalıdır 16-22 yaş arasında olmalı lise mezunu olmak herhangi bir yüksek öğrenim kurumuna bağlı olmamak ve İstanbul'a ait ikametgah bulundurmak gerekmektedir



Giriş Sınavları:

Giriş sınavları her yıl Ekim ayı başında okulun duyurduğu tarihlerde yapılır Sınav en az üç aşamalıdır İlk aşama için bir komedi bir dram parçası bir de şiir hazırlanması istenir Hazırlanan parçalar adayların tercihine bırakılmıştır İkinci aşama ilk sınavı kazanan adaylarla sınav komisyonunun talebine göre gerçekleşir

Ritm ve müzik konusunda da öğrencilerin yetenekleri sınanır Üçüncü aşama genel kültür sınavıdır Sınavla ilgili ayrıntılı bilgi okuldan telefonla ya da şahsen öğrenilebilir

YÖK'e bağlı olmayan MSM'ye başvurularda ÖSS sınavına girme koşulu aranmaz



Dersler ve Öğretmenler:

Bölüm Başkanı: Savaş Dinçel (sahne)

Engin Alkon (sahne)

Müjdat Gezen (Geleneksel Türk Tiyatrosu)

Tuncer Cücenoğlu (Oyun Yazarlığı)

Aliye Uzunatağan (sahne)

Sönmez Atasoy

Kazım Avşar (diksiyon)

Sumru Dinçel (nitelikçi sanatçı)

Erol Keskin (beden dili)

Ali Nesrin (sanat matematiği)

Kenan Işık (reji)

Kaya Gürel (mim-vücut)

Hilmi Zafer Şahin (oyun inceleme)

Mustafa Alabora (sahne)

Güngör Dilmen (mitoloji)

Sezai Gülşen (sanat tarihi)

Tülin Arman (yaratıcılık)

Muzaffer Hiçdurmaz (sinema yönetmenliği)

Mine Keskinoğlu (eskrim)

Lale Gökyiğit (doğaç-yaratıcılık)

Huraman Nevruzova (tiyatro tarihi)

Deniz Çelik (edebiyat)

Elife Erhişi (dilbilgisi)

Sabiha Özdemir (sanat-felsefe)

Çetin Etili (çocuk tiyatrosu)

ProfFatma Erkman (metin çözümleme)



Harç-Ücret:

MSM parasız bir okuldur Ön kayıt dahil 4 yıllık eğitim süresi boyunca öğrencilerden hiç bir koşulda para talep edilmez

Okulun Adresi ve Adayların Başvurabilecekleri Telefon Numarası:

MSM Kayışdağı cad Ziverbey No:48

Kadıköy/İstanbul

Telefon:0 212 3488072-73







ARAMA TİYATROSU OYUNCULUK KURSLARI

wwwaramatiyatrosucomtr



Düşünsel duygusal ve bedensel becerilerimizi tanımlama ve geliştirme

Bireysel bütünlük ve ekip çalışmaları

Oyun çalışmaları



Cumartesi : 1530 – 1830 1 Sınıf

Pazar : 1200 – 1500 2 Sınıf

Süre : Şubat- Mayıs (4 ay)



Eğitmenler : ÖZKAN SCHULZE



DERSLER ve EĞİTİM PROGRAMI



Oyunculuk Eğitimi

3 YIL oyunculuk + 1 YIL iki oyun çalışması ve gösterimi



Yönetmenlik Eğitimi

3 YIL oyunculuk + 2 YIL reji dersleri ve asistanlık



Eğitmenlik Eğitimi

3 YIL oyunculuk + 2 YIL eğitmenlik dersleri ve asistanlık



Haftanın 4 günü günde 5 saat ders verilecektir



Haftanın 5 günü sınıf eğitmensiz 3 saatlik bir ekip çalışması yaparak verilen bir ödevi yerine getirmekle görevlidir



Bireysel dersler Ekip dersleri Etüt dersleri İki öğrencili dersler sunulacaktır

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

DERSLER



İlk 12 hafta oyunculuk/ekip derslerinde "Sanatçının Yolu" programı uygulanacaktır Bu program öğrencinin oyunculuk derslerine "Hazırlık" yapması amacıyla öngörülmüştür





SANAT DERSLERİ

GENEL KÜLTÜR DERSLERİ



1 Oyunculuk Ekip 1 Biyoloji/ Fizik

2 Doğaçlama 2 Tiyatro/Resim/Felsefe Tarihi

3 Hareket /Pantomim 3 Edebiyat

4 Modern Dans 4 Psikoloji

5 Yoga Meditasyon 5 Politika

6 Ritim 6 Tiyatro Stilleri

7 Müzik 7 Kitap Okuma

8Şan 8 Eleştirmenlik

9 Eskrim

10 Kukla ve Maske Çalışmaları

11 Dekor Kostüm Makyaj



Yabancı Dil: İngilizce



* Genel Kültür Derslerinin içeriği oyunculuk ve tiyatro çalışmalarına hizmet edecek ölçütlerde verilecek



* Yabancı dil Başlangıç/Orta/İleri seviyelerde verilecek



* 3 Eğitim yılında dekor kostüm ışık makyaj dersleri verilecek

* 4 yıllık eğitim sonunda oyuncular hem TV/Sinema hem de Tiyatro oyuncusu olabilecek hem de sınıfça bir "Tiyatro Ekibi" oluşturacak nitelikte olacaktır



ADRES:

SIRASELVİLER CAD AĞA HAMAMI SK AĞA HAN NO: 17/1 Firuzağa Cihangir/İSTANBUL

Telefon: 0 212 244 24 05

Fax: 0 212 244 12 62

aramatiyatrosu@aramatiyatrosucomtr









SEMAVER KUMPANYA ATÖLYELERİ

Semaver Kumpanya



Haftada bir gün iki saatlik periyodlarla oyuncu yetiştirmek değil kendini tanımak grup çalışması beden dili diksiyon gibi her yaş ve meslek grubundan katılımcıya gerekli dinamikler kazandıran temel tiyatro eğitimini içerir Eğitmenler yaş grubuna göre gerekli eğitim birikimine sahip olan tiyatro okulu okumuş ve pedagojik eğitim almış Semaver Kumpanya oyuncularından seçilmiştir



Çocuklar İçin Tiyatro Atölyesi (9-14 yaş)

Eğitmen: Aylin Çalap



Gençler İçin Tiyatro Atölyesi15-18 yaş)

Eğitmen: Serkan Keskin



Yetişkinler İçin Tiyatro Atölyesi (19 ve üstü)

Eğitmen: Volkan Sarıöz



Çevre Tiyatrosu Kocamustafapaşa İstanbul

Gişe Tel: 0 (212) 585 59 35 / İdare: 0 (212) 589 59 12

Faks: 0 (212) 585 59 12

Email: semaverkumpanya@superonlinecom

info@semaverkumpanyacom









BULUNMAZ TİYATRO - İSTANBUL

bulunmaztiyatrocom



BİR GÜNLÜK TİYATRO ÇALIŞMALARI

(Her ayın ilk pazarı)



EĞİTMENLER

Hüseyin Hilmi Bulunmaz



EĞİTİMİN İÇERİĞİ

Temel oyunculuk eğitimi beden dili kullanımı diksiyon imgelem geliştirme



TARİHLER

Her ayın ilk pazarı



KURS ÜCRETİ

50 YTL / Katılım



UZUN DÖNEM KURSLAR

(Yıl boyunca)



EĞİTMENLER

Hüseyin Hilmi Bulunmaz



EĞİTİMİN İÇERİĞİ

Temel oyunculuk eğitimi beden dili kullanımı diksiyon imgelem geliştirme

(Tüm program için bizi arayın)



TARİHLER

Yıl boyunca devam etmektedir

(İKİ GRUP BULUNMAKTADIR)



KURS ÜCRETİ

75 YTL / Ay



YENİ AÇILAN KURSLAR
(Yıl boyunca)

EĞİTMENLER
Hüseyin Hilmi Bulunmaz

EĞİTİMİN İÇERİĞİ
Temel oyunculuk eğitimi beden dili kullanımı diksiyon imgelem geliştirme
(Tüm program için bizi arayın)

TARİHLER
Yıl boyunca devam etmektedir

KURS ÜCRETİ
75 YTL / Ay



KAYIT KOŞULLARI



SON KAYIT TARİHİ

Grupta yer olması halinde kurs başlangıç tarihlerinden bir hafta öncesine kadar



KURS ÜCRETİ

Yetişkinler için uzun dönem kurslar ve çocuklar için olan kurslarda her ayın başında aylık ödemeler alınır

Peşin ödeme yapılması durumunda %20 indirim yapılır



Fiyatlara KDV dahil değildir



KURSU TAMAMLAYANLARA İLGİLİ KURS İÇİN BİTİRME SERTİFİKASI VERİLMEKTEDİR



MERKEZ

Ali Baba Türbe Sok Onur Han No: 13/8-9 Çemberlitaş İstanbul

Tel: 0212 513 47 32 Faks: 0212 513 47 33



İŞLİK (Oyunculuk Çalışma Alanı)

Yeniçarşı Cd 36/5 Galatasaray İstanbul

Tel: 0212 251 85 23



BULUNMAZ TİYATRO - İZMİR

928 Sok No: 55/103 Tezcan İş Merkezi Çankaya İzmir

Tel: 0232 489 24 43



E-MAIL

info@bulunmaztiyatrocom









BURSA KÜLTÜR SANAT VE TURİZM VAKFI



wwwbkstvorg/kurslarasp



Bursa Kültür Sanat ve Turizm Vakfı Tiyatro Topluluğu 1995 yılında Türk tiyatro tarihinin öncü kentleri arasında yer alan Bursa'da çocuk ve genç izleyicilere yönelik oluşumların yetersizliği dikkate alınarak kurulmuştur Topluluk Bursa'daki tiyatro bilincine katkı sağlamak ve yetenekli gençlerin bu konudaki eğitiminde rol almak amacıyla bünyesinde kurslar düzenlemektedir Adayların sınavla kabul edildikleri kurslar bu yıl kasım ayında başlayacaktır Aylık ücreti 50000000 TL olan kurs Kasım 2004-Mayıs 2005 tarihleri arasında gerçekleşecektir



Bursa Kültür Sanat ve Turizm Vakfı Kültürpark içi Açık Hava Tiyatrosu Altı Çekirge / BURSA Telefon : 90 224 234 49 12 / 3 Hat

[Mercey İleti: 23851 Durumu: Çevrimdışı mmx.]

FIRAT KÜLTÜR MERKEZİ TİYATRO KURSLARI

FKM | Fırat Kültür Merkezi



Bu kursun amacı tiyatroya hevesli yeteneği olan bu işi ileride profesyonel olarak yapabilecek gençleri bulup çıkarmak onları bir tiyatroda olması gereken yeteneklerle ve donanımlarla usta eğiticiler yolu ile donatmakKurs sonunda yeteneğini ispat etmiş gelecek vaad eden oyuncular FKM Tiyatro kadrosuna ve diğer tiyatro ekiplerine yönlendirilecektir



Kurs başlama tarihi 20 Şubat Pazar

Kurs Bitiş Tarihi 29 Mayıs

Kurs süresi 14 Hafta 56 saat

Kurs seanslari her Pazar 10:30=14:00



Kurs Müfredatı

IHAFTA

10:30 - 12:30 Ses Nefes Doğaçlama

13:00 - 14:00 Oyunculuk Atölyesi



IIHAFTA

10:30 - 12:30 Ses Nefes Doğaçlama

13:00 - 14:00 Oyunculuk Atölyesi



IIIHAFTA

10:30 - 12:30 Ses Nefes Doğaçlama

13:00 - 14:00 Modern Dans



IVHAFTA

10:30 - 12:30 Ses Nefes Doğaçlama

13:00 - 14:00 Metin Çözümleme



Not :Yukarıdaki program kurs süresince her ay tekrar edilecektir



Kurs hocaları

Oyunculuk Atölyesi : Haluk BİLGİNER'in asistanı Nadir SARIBACAK ve Sabanur AKSOY

Oyun Atölyesi : Özüm ÖZGÜLGEN

Ses Nefes Doğaçlama : Füsun ÖZGEÇ

Metin Çözümleme : Tuna Boyu ve Menan Cinleri oyunlarının metin yazarı MEmin İNCİ

Geleneksel Tiyatro : Tuna Boyu oyununun oyuncusu Cengiz DEMİR



Yeniçeri Caddesi No: 1 Çemberlitaş İstanbul

Telefon: 0212 517 46 97

FKM | Fırat Kültür Merkezi









MUDANYA GENÇ OYUNCULAR TİYATRO KURSU/BURSA



MudanyaGenTr



Bilgi için telefon: 0 224 544 50 05

Adres: Mütareke Mah Sağlık Sk No:11 Mudanya